艺术电影赚钱是个世界性难题，尤其对于我们这样有待完善的电影市场，拍艺术电影基本就等于做公益。
刚刚过去的2017年，被称为作者电影集中突围的一年，刘健《大世界》的柏林闪耀；周子阳《老兽》的金马之夜；董越《暴雪将至》的东京爆红以及文晏《嘉年华》的社会热议，但无一例外，四部电影在票房进账上都折戟沉沙。
艺术电影真得难盈利，难于上青天吗？
但与之相对，我们惊喜发现，郭柯导演的《二十二》，张扬导演的《冈仁波齐》，赵汉唐导演的《七十七天》，路阳导演的《绣春刀2》都实现了票房口碑双丰收！
那么，什么样的艺术电影才能赚钱，怎么让一部艺术电影赚更多的钱？
成立仅6年，在美国本土，市场份额已赶超行业巨头“福克斯探照灯”的独立电影公司A24也许能告诉我们最好答案！
特立独行的选片策略
A24成立之初，创始人就没想有朝一日能拍部《变形金刚》或《星球大战》，这些拥有丰富经验和资源的行业翘楚在入行不久就敏锐意识到，电影市场需要艺术电影，但相比商业电影的普罗大众，前者更讲究人以群分。
因此，对于一家独立电影公司，精准的选片定位是公司生死存亡的关键。
而A24的选片策略向来神出鬼没，却多有出神入化之功效。
聚焦非裔美国男性同志成长蜕变的《月光男孩》；讲述一群青少年扒手偷盗贝弗利山庄明星财物的《珠光宝气》；记录两个意欲轻生的男士最终相互扶持获得重生的《青木原树海》；展现一名被禁7年的女孩重见天日后向死而生的《房间》……
永远青睐独具一格的电影作品，在听闻故事立意时就要让人眼前一亮，是A24一以贯之的选片标准。
而这也成为这一年轻新贵在短时间内创造巨大消费认同的最重要原因。
独具匠心的影片宣发和包装
许多影迷一直存有一种困惑，《心迷宫》、《钢的琴》、《老兽》之类电影，只知其质量上乘，只闻其票房败北，但从未见其在宣发环节掀起些许涟漪，而这也是众多艺术电影之所以遭遇影院一日游的症结所在。
而A24却截然不同。
它将千禧一代作为自己的目标受众，从来不会将时间浪费在灯箱广告之类大众媒体上，而是以极富创意的营销理念在社交媒体上大展拳脚。
以2015年的现象级影片《机械姬》为例，A24在国外社交神器Tinder上为艾丽西亚所扮演的智能机器人艾娃设立了一个账号，在怜香惜玉的宅男群体与寻觅真爱的拉拉一族中引发轰动，随即票房收入也水涨船高。
2016年，A24如法炮制，将精心制作的《月光男孩》预告片在社交网络上广泛传播，成功制造出可观话题量。
而《月光男孩》为何会选在10月21日上映，也是剑指奥斯卡。
但与国内同类型影片先到海外拿奖再回本土上映的路线不同，A24习惯将参选前夕、颁奖期间、得奖之后三个节点一网打尽。
当年奥斯卡提名出炉后，《月光男孩》这一陌生面孔挤在《爱乐之城》、《血战钢锯岭》、《降临》等热门影片之中，吸引了众多观众前去影院一探究竟。
直至次年2月，名不见经传的《月光男孩》斩获奥斯卡最佳影片奖时，院线放映仍在如火如荼地进行，一直持续到5月初才宣告结束。
在历经3个月奥斯卡红利期的持续馈赠后，《月光男孩》最终票房突破6500万，考虑到拍摄成本只有150万，投资回报率高达惊人的4300%，而《月光男孩》又是由A24全资投入制作，因此仅这一部电影就让其赚得盆满钵溢。
所以，对于一部艺术电影，一定要有一个口碑发酵的过程，《月光男孩》一开始也只有4家影院愿意放映该片，之后伴随声望日隆，场次不断递增，直到最后成为以小博大的经典案例。
而且，切记不要一味抱怨排片量少，艺术电影本就没有商业电影锋芒毕露，如果再“犹抱琵琶半遮面”，只会陷入“愈穷愈不宣传，愈不宣传愈穷”的恶性循环。
与此同时，和其他发行公司不同，A24会在剧本开发阶段就买下一部电影的发行权，并在随后的拍摄过程中与导演保持密切配合。
这就使得在宣发环节，无论海报的制作，还是预告片的剪辑抑或物料的发放，A24都能与作者的电影风格一脉相承，继而吸引特定粉丝前往影院欣赏观摩。
不是明星不要紧，可以在A24的电影中成为明星
在如今越发重视明星效应的电影市场，A24不愿随波逐流，它始终坚信，是不是明星不是问题关键，即便不是明星，也可以在我们制作或发行的这部电影里成为明星。
2015年，它帮助新人导演特里完成了导演处女作《克利夏》，影片入围戛纳电影节影评人周单元并获得了4个极具分量的新人导演奖，去年特里又与A24合作了《黑夜造访》，后者给予特里极大的自由让他全情投入电影创作，并竭尽所能提高特里的知名度，在艺术之路上助他一臂之力。
而当新人完成了向明星的转变后，又会给予A24巨大反哺。由此，一家新兴公司进入创作的良性循环。
树立粉丝对品牌的图腾崇拜
A24的确是一股影坛清流，它或许无法撼动好莱坞根深蒂固的大制片厂制，但它却挖掘出了那些极易被忽视的边缘化故事并让其得到应有的关注，这不亚于对大众进行更高级的市场教育。
而A24也早已捕捉到电影与电视剧界限日益模糊的大势所趋，它于3年前就成立了电视剧部门，与USA电视网合作开发新剧。
A24的终极理想是制作优质内容，至于以何种形式或介质呈现，真得无足轻重。
而伴随它源源不断地为年轻一代提供耳目一新的影视作品，A24也逐渐变成一个文化符号，如何成为一家像苹果那样让粉丝顶礼膜拜的伟大公司，如何让A24拥有如LV一般的品质认同，是它自创立伊始就确立的品牌信念。
A24拍最不商业的电影却获得了巨大的商业价值，事实证明，小成本佳片也有春天，但这需要有热爱电影的心，需要有挑选好故事的独特眼光，需要有强大的制作和发行能力，需要有经营企业开放包容的姿态，需要有瞄准全球市场的战略格局，而后，用一部部经典作品培养起自己的核心受众群，伴随影迷数量的不断壮大，最终形成闭合产业链，在换回真金白银的同时，也重塑业界生态。